Gore Verbinski, director de cine: "Utilitzar la IA per explicar històries o crear música em sembla aberrant"
A ‘Buena suerte, pásalo bien, no mueras’ aborda l’amenaça de la intel·ligència artificial
«Les plataformes són esclaves de l’algoritme i els estudis només volen ‘remakes’»
Gràcies a la saga Pirates del Carib, de la qual va dirigir les tres primeres entregues, es va convertir en un dels cineastes més cotitzats de Hollywood, i just després va guanyar l’Oscar a la millor pel·lícula d’animació gràcies al western Rango (2011). Però el seu treball següent, El llanero solitario (2013), va fracassar estrepitosament i va perdre el favor de la indústria. Ara ha estrenat Buena suerte, pásalo bien, no mueras, on barreja la ciència-ficció, comèdia negra i terror tecnofòbic per reflexionar sobre assumptes com ara la nostra dependència de les pantalles, la normalització de la violència amb armes de foc i, sobretot, l’amenaça de la intel·ligència artificial. La pel·lícula presenta un home misteriós (Sam Rockwell) arribat del futur amb una missió: reclutar diversos clients d’un restaurant perquè l’ajudin a salvar el món d’una IA superpoderosa.
La seva pel·lícula es pot veure com a comèdia, tragèdia o terror. ¿Com la definiria?
És una pel·lícula que parla d’assumptes molt seriosos, i de perspectives de futur aterridores, però que usa l’humor per proposar certes reflexions a l’espectador, de la mateixa manera que de vegades ingerim medicina barrejada amb una cosa dolça per fer que el glop sigui menys amarg. La comèdia, ja se sap, sol ser terapèutica. Espero que el públic rigui i plori veient-la, però sobretot vull que després tinguin converses i discussions, que discrepin sobre els perills que planteja.
¿Diria que reflecteix les seves pròpies pors sobre el potencial destructor de la IA?
De fet, ens pot fer molt de servei per resoldre alguns dels grans problemes de la nostra societat. El problema és que el seu desenvolupament i la seva evolució es basa en l’estudi del que els humans comprem, odiem i, pitjor encara, el que ens manté enganxats a les pantalles. El seu funcionament es basa en els nostres pitjors atributs, l’eduquem d’una manera nefasta.
¿La por que la IA no domini la indústria del cine és fundada?
Actors i creadors d’efectes visuals es queixen que els roba l’art, però les empreses que la desenvolupen es justifiquen assegurant que "si no ho fem nosaltres, ho faran els xinesos». És complicat. Que fem servir la IA per explicar històries, o per crear música o obres pictòriques, em sembla aberrant. Apliquem-la a la recerca de cures per al càncer, o a l’exploració espacial, o que faci feines que no volem fer, com ara cavar rases.
Ja hi ha festivals especialitzats en cine creat amb IA...
Em preocupa moltíssim que la IA comenci a formar part del procés creatiu, perquè encarna l’antítesi de la creació. Sí, li pots demanar que faci una versió d’El Padrí protagonitzada per granotes parlants i visualment semblant a les pel·lícules de Christopher Nolan, però no pots pretendre que faci res d’original de debò. I el que la majoria de cineastes busquem és crear obres diferents de totes les que ja hi ha; l’últim que volem és repetir-nos.
Aquest és el seu primer llargmetratge des de La cura del bienestar (2016). ¿Per què ha passat tant de temps entre tots dos?
Al llarg d’aquests anys he treballat cada dia, sense parar. El meu equip i jo treballem en una sèrie musical d’animació, de la qual fins i tot vam arribar a compondre i gravar tota la banda sonora. També hem desenvolupat nombrosos guions. Però sovint els projectes que a mi m’apassionen no atrauen l’atenció dels qui tenen la capacitat per finançar-los. I ho accepto: jo faig la meva feina, i ells fan la seva. Les plataformes d’estríming són esclaves de l’algoritme i els estudis tradicionals només estan interessats en seqüeles i remakes.
Tot i així, ha aconseguit vostè poder produir i estrenar la seva última pel·lícula.
Sí, però no volia finançar-la ningú; el projecte va estar diverses vegades a punt de caure, i al final tenim un pressupost ridículament baix per completar la pel·lícula. Per dissenyar la roba del seu protagonista vam acudir a un petit magatzem d’electrònica i ens vam gastar un grapat de dòlars en una capsa enorme plena de ferralla. Tota la pel·lícula es va fer més o menys així. Però, quan sents la necessitat d’explicar una història, trobaràs la manera tot i que sigui fent servir titelles fets amb mitjons.
Va començar la carrera com a músic i director de vídeos musicals. ¿Com va influir aquesta experiència en el seu treball com a cineasta?
Sempre he sigut un gran fan de les bandes de punk rock que van despuntar en la dècada dels 90. Hi ha una cosa contestatària en la seva música, un cert esperit antisistema, i jo intento insuflar una energia semblant a tot el que faig. També em va influir la feina del pare, que va ser físic nuclear i inventor i el veia experimentar amb isòtops radioactius. En vaig heretar un cert interès per l’experimentació.
Notícies relacionadesSi li oferissin la possibilitat de dirigir una nova entrega de la saga Pirates del Carib, ¿què faria?
Els desitjaria molta sort, i rebutjaria l’oferta. Vaig dirigir les tres primeres entregues de la saga i n’estic orgullós, però he de sentir que em jugo la vida amb cada nou projecte, que m’exposo a perills. Tinc moltes històries per explicar i molt poc temps per fer-ho, així que no em puc repetir.
