Deliciós pastís per a Figaro

Deliciós pastís per a Figaro
2
Es llegeix en minuts
Pablo Meléndez-Haddad

Fantasia de crema, nata, sopranos i Mozart, de merengue, mezzosopranos, tenors, baixos, cireres i baritons, un pastís fenomenal com a espai escènic i uns personatges convertits en ingredients del pastís de boda. La proposta de la directora d’escena Marta Pazos per a la nova producció de Le nozze di Figaro que acaba de sortir del forn del Liceu va resultar enginyosa i fins i tot desitjable. L’artificiosa proposta funciona sobretot en determinades escenes que fa oblidar les incongruències, però si el melòman es deixa portar per aquesta confitura camp, al final la gana acaba satisfeta.

El gran problema de tota posada en escena d’aquesta comèdia d’embolics a la qual Mozart va posar música amb 29 anys en la seva primera col·laboració amb Da Ponte com a llibretista, és que té tants racons, personatges i línies d’acció, i planteja situacions tan desbaratades alhora que revolucionaris aspectes de lluita social i de gènere, que les idees sempre acaben escassejant o col·lapsant. Més encara si la regista l’omple d’excessos ensucrats, com aquí, amb una escena gairebé per a nens, però també amb un Cherubino de cunnilingus i fingers.

Per això, a més de seguir la trama, en aquest fascinant espectacle el més divertit és veure com uns personatges vestits luxosament d’ingredients del pastís i de llaminadures amb encert i perícia per Agustin Petronio es movien per l’espectacular escenografia (el pastís de boda dissenyat per Max Glaenzel, segons una idea de Marta Pazos) amb desplaçaments coreografiats per Andreas Heise, que, a més, dirigia una dotzena d’omnipresents ballarins-merengues-ous, tot això ben pintat per la il·luminació de Nuno Meira. Una aventura extravagant amb certs obstacles, com quan els cantants són als pisos superiors del pastís i la concertació se’n ressent, tant com la projecció.

Plèiade d’estrelles

Notícies relacionades

L’ampli repartiment va comptar amb una plèiade d’estrelles encapçalades per la Susanna de manual d’una Sara Blanch en estat de gràcia, tan perfecta en l’àmbit vocal com simpàtica en l’actoral, al costat de l’impecable comte d’Almaviva d’un Andrè Schuen de cant noble i bellíssima veu. Aquestes característiques també van destacar en la interpretació de la meravellosa, cuidada al màxim i elegant comtessa d’Almaviva d’Adriana González, que va firmar un Dove sono inoblidable. Al costat de Blanch, la Canzonetta sull’ària va sonar a glòria. Interessant l’ornamentat Cherubino de la gran Julia Lezhneva, així com el complet Figaro de Luca Pisaroni, tot i que una mica tirant en els aguts. Tots van estar molt ben secundats per la impecable Marcellina de Mireia Pintó, el Bartolo d’un adequat Roberto Scandiuzzi, de timbre encara preciós, així com la Barbarina de Lucía García i el Curzio de Moisés Marín.

Giovanni Antonini va guiar amb pols ferm i amb un convincent discurs mozartià, gens metronòmic però ben acoblat, tant els solistes i els números de conjunt com el Cor del Gran Teatre que dirigeix David-Huy Nguyen Phung, així com una inspirada Simfònica del Liceu.

Temes:

Liceu Música