Sílvia Pérez Cruz: "Vaig cantar a la cimera progressista perquè la pau va primer"

Publica ‘Oral_abisal’, àlbum que coincideix amb el 30è aniversari de la seva singladura als escenaris i en el qual ofereix un recorregut dual

Sílvia Pérez Cruz: "Vaig cantar a la cimera progressista perquè la pau va primer"
6
Es llegeix en minuts
Jordi Bianciotto
Jordi Bianciotto

Periodista

ver +

Aquest nou àlbum el vam poder escoltar per primera vegada en directe, al Liceu, el 25 de març, invertint en ordre els factors. ¿Això la va incomodar?

Al final, m’agrada que hagi sigut així. Havia de sortir abans, però la fàbrica de vinils anava lenta i perquè sortís en tots els formats alhora em van donar la data del 8 de maig. En aquest moment de la meva vida, em sembla bé. I si vas anar al concert, entendràs més el disc.

Dona vostè molta importància al vinil. Podria haver llançat el disc primer en estríming i en CD, sense esperar.

En un moment en què hi ha estratègies i contraestratègies, la discogràfica em va dir que preferien que ho publiqués tot junt, i jo vaig pensar que, si fer-ho així els motivava més, doncs endavant

. El vinil, que és doble, és el format més fidedigne al projecte, el que representa més la recerca de dos mons d’Oral_abisal. En el CD, l’ordre de les cançons està pensat en el ritme i la paciència que tenim ara com a oients, i el vinil, que és doble, ofereix el ritual concret: en un hi ha Oral i, en l’altre, Abisal.

Parla de dos mons, dos viatges... ¿Pot explicar-nos-ho?

Després de Toda la vida, un día (2023), que representava totes les edats de la vida fins al renaixement, en un trajecte circular, aquest disc proposa uns cercles petits, l’anar i tornar constant de la vida: buscar el que no coneixes i tornar a casa, una vegada i una altra. El cant de taverna, col·lectiu, i després el més introspectiu i oníric. Oral és més ric, és molt de guitarra, i Abisal és més direccional, de tràngol, amb menys acords, i ocupa més espai. Oral és més proper i càlid, i amb Abisal entres en una altra dimensió: tot són mars, i no els romàntics, sinó les seves parts més fosques, secretes, amb criatures amagades. Oral entra per les cordes i a Abisal hi ha les trompes, que a mi m’apassionen.

Destaquen uns instruments que ofereixen textures molt singulars i que a l’escenari tenen un aspecte sensacional.

Són preciosos! A mi sempre m’han apassionat. A 11 de novembre (2012), ja hi eren. Llavors, al disc hi ha la fusta i el metall, treballant amb músics que venen de la clàssica, del Liceu, sense anar amb partitures, i que no tinguin por d’equivocar-se. Aquí, l’error serà benvingut. Fes una cosa que mai hagis fet, intenta-ho. En el món clàssic hi ha molt càstig a l’error i això crea molta tensió. Al nostre escenari et pots equivocar, no passa res. Fas coses noves, et relaxes i llavors t’equivoques menys.

Parlava de mars misteriosos i amenaçadors. ¿Hi ha aquí un reflex de l’estat del món, del planeta?

Una de les cançons, Mar mort, parla de la gent que creua el mar i arrisca la seva vida. Si em preguntes per com està el món... És tan terrible el que passa que només puc confiar a cuidar les coses petites. Amb responsabilitat: una persona, una planta, un col·lectiu... Cadascú té la seva força. Jo sé que la meva responsabilitat és allunyar-me del meu gall negre i cuidar el que em toca. Si me’n vaig d’allà, em perdo.

El mes passat va cantar en l’acte a Barcelona de la Mobilització Progressista Global, davant del president Sánchez i líders com Lula, Claudia Sheinbaum i Gustavo Petro. ¿Com es va sentir?

Mai he cantat en actes polítics, perquè la meva lluita ha sigut des de l’escenari. Celebro les diferències de cadascú, voto per la bellesa col·lectiva; si a algú no li va bé, l’ajudaré, i ell a mi, i això és molt profund per a mi: és treballar el ritual col·lectiu. Hi ha gent que és més militant que jo: Maria Gadú o Liliana Herrero. Però em van convidar a aquest acte i vaig pensar que havia d’anar a un lloc on es parla de pau. Vaig cantar Gallo rojo, gallo negro. Penso que hi havia d’anar.

¿No va pensar en els perills de ficar-se en el jardí polític?

Potser abans em podria haver fet dubtar, però ara... No tinc vincles amb cap partit. Només vaig pensar: ‘Hi he d’anar’. Sempre he fugit dels actes polítics, perquè la meva lluita, on millor puc definir-la, és a partir de la meva música, però vaig cantar en la cimera progressista perquè la pau és un ascte importantíssim, que va per davant de tot.

Al disc hi ha aquesta chacarera anomenada Chundwa, una paraula en l’idioma arhuac, de Colòmbia. ¿Qui ho recita?

Significa neu. És un indígena que em va regalar els seus sabers més profunds. Em va començar a parlar del cicle de l’aigua i jo precisament estava pensant en això, en els estats de l’aigua, i em faltava la neu. Ell va venir i em va portar un poema que parla de la neu, i li vaig demanar si podia recitar-lo. És molt profund; gairebé em fa vergonya parlar-ne. Em va parlar d’uns silencis que als pobles protegeixen, ja que el que no es diu no es pot robar, i va ser preciós. És una cançó que necessitava.

La pista brasilera no hi podia faltar: É triste viver sem seu amor connecta amb la bossa nova.

La vaig fer pensant absolutament en João Gilberto i Caetano Veloso, a Rio de Janeiro, sense més voluntat que sonés a això. Parla d’amor de manera bonica, i crec que és la melodia que més m’agrada. També Geland, amb Jota. Pê, una veu meravellosa de São Paulo. Mai he sentit un timbre com el seu.

És l’únic duet, ara que són moda els discos plens de featurings.

Jorge Drexler m’havia dit que volia ser-hi, però va ser impossible, no tenia ni un matí lliure. També havia de participar en l’àlbum Lia Kali, però no va poder ser perquè tenia viatges. Fa molt que la conec i sempre hi he cregut molt. Canta des d’un lloc amb molta veritat; amb dolor, però molt de veritat.

Va cantar a l’Olympia, de París, on va commemorar el 30è aniversari als escenaris. ¿En quin moment va començar la seva carrera?

Jo crec que als 4 anys ja sortia a cantar, però vaig recordar el que Serrat em va dir una vegada. Parlàvem de quan comença una carrera, i ell em va dir: "quan et paguen». Amb el meu pare cantava de tant en tant a La Bella Lola, a Calella, on venia gent de Barcelona. Allà és on el meu pare era més feliç. Jo no ho veia mai i crec que vaig aprendre a emocionar cantant per fer-lo plorar a ell, com dient-li "ei, que soc aquí». Als 13 anys va ser quan vaig venir a Barcelona amb ell, a actuar en un local que no aconsegueixo recordar, i des d’aleshores ja no he parat. Vaig cantar quatre cançons, Alfonsina y el mar, Veinte años i dues havaneres anònimes cantades per dones, perquè el meu pare recuperava cançons, i em van pagar 25.000 pessetes.

Ara, la seva filla Lola surt a l’escenari amb vostè.

És una cosa meravellosa. Té 18 anys i jo en tinc 43, i penso, ostres, que bonic. Ella és molt artista i disfruta de venir amb mi, però jo vull que faci el que vulgui.

Notícies relacionades

¿Va anar a veure Rosalía al Palau Sant Jordi?

El penúltim dia, divendres. Em va agradar molt, és brutal com canta. El disc també m’agrada molt. El format tan gran, amb les pantalles, és d’un altre món, però vaig veure en ella la voluntat de ser en un teatre, tot i que fos gegant. L’emoció és difícil que arribi en llocs tan grans, però en la cançó italiana, per exemple (Mio Cristo piange diamanti), ho va fer d’una manera espectacular. I cantar i ballar alhora és una cosa molt difícil de fer. El que em pregunto és si estem acostumant el cervell a coses impossibles, i com acabarà rebent la imperfecció de la veritat. Crec que això potser acaba fent un gir inesperat.

Temes:

Barcelona Liceu