Viggo Mortensen i la possibilitat de l’afecte

Després de debutar el 2020 amb Falling, Viggo Mortensen torna a la direcció amb un western, gènere en el qual s’endinsa amb una evident barreja de coneixement i afecte. Ambientada als EUA el 1860, la cinta gira entorn de l’idil·li entre un immigrant danès (Mortensen) i una dona francocanadenca (Vicky Krieps) més jove que ell. Aquest és el punt de partida d’un relat narrat en diferents temps (Mortensen també firma el guió) que parla d’un amor genuí i de les segones oportunitats, però també de venjança, injustícia, abús i dolor.

Notícies relacionades

El cine espanyol es revisa a si mateix

El confessionari: convidats estrella i secrets fets públics

El més cridaner d’Hasta el fin del mundo, més enllà de la seva condició de beneïda anomalia en el cine contemporani (pel seu classicisme, per la seva pausa, per la seva intimitat), és la delicadesa amb què està explicada i rodada: és una pel·lícula indubtablement bonica (la direcció artística, la manera en què està planificada, la fotografia de Marcel Zyskind).

Si bé la seva aposta per un relat desordenat genera certa confusió al principi, els personatges estan ben escrits (la fortalesa d’ella, la vulnerabilitat d’ell), els conflictes passen a través d’ells i no cau en l’error de llegir-los des d’una òptica present. Sense caure en cap moment en el cursi, explora amb emoció la possibilitat de l’afecte en un món hostil. Per a això, Mortensen compta amb la complicitat d’una extraordinària Vicky Krieps.