Anar al contingut

L'APORTACIÓ ESPANYOLA EN LA BIENNAL D'ART

La Itziar parlant amb la Itziar

Espanya presenta en la Biennal de Venècia 'Perforated by', un projecte auster i expressiu basat en la reflexió de Susan Sontag sobre el silenci

Mauricio Bernal

La Itziar parlant amb la Itziar

Andrea Merola

Quan la Itziar, la dona de carn i ossos, conversa amb la Itziar, la dona estàtua, això és el que passa. “Bé”, diu la primera Itziar. Després sospira. La Itziar l’estàtua es queda en silenci. Llavors, la primera Itziar diu: “Tens un perfil... millor que l’altre”, que és quan l’observador pensa que la Itziar la de carn i ossos o bé ha fumat alguna cosa o ha perdut el cap o bé és alguna cosa semblant a una artista, és a dir, que té llicència per perdre oficialment el cap. “Sí”, continua la dona de carn i ossos. "No ho sé, quines tonteries". "Les parpelles". "I les ombres". "També l’eco". “No ho sé, és la pluja”. "Se sent". “Crec que perquè plou molt”.

Peio Aguirre ha comissariat el projecte dels artistes bascos Itziar Okariz i Sergio Prego

El que assisteix a l’escena pot arribar a pensar que està assistint a un monòleg, però, tot i que la Itziar la dona estàtua es quedi impàvida, el que té lloc aquí és un diàleg. Ho comprovaran els que visitin el pavelló espanyol a la 58a Biennal de Venècia, que obre les seves portes al públic aquests dissabte, si no veient el vídeo que reprodueix en bucle l’escena entre les dues Itziars, sí que llegint la reproducció del contingut a les làmines que pengen de les parets. Està tot clar: al costat esquerre de les làmines, les paraules d’Itziar la dona de carn i ossos. Al dret, les respostes de l’estàtua. L’eloqüent blanc del silenci.

Una forma d’assossec

En realitat, es tracta només d’una part del projecte comissariat per Peio Aguirre que han dut a terme els artistes bascos Itziar Okariz i Sergio Prego sota el títol de ‘Perforated by’ (‘Perforat per’), però és una part simbòlica. Al pavelló espanyol, Aguirre recordava aquest divendres que la seva font d’inspiració va ser l’‘Estética del silencio’ de Susan Sontag, en concret allò que “qualsevol silenci disfruta de la seva identitat en funció d’un tram de temps perforat pel so”. “Volia explorar aquest concepte”, diu. El silenci, el so, el desallotjament de l’espai, que és una forma de calma. ‘Minimalisme’, aquesta paraula tan suada, aquí té tot el sentit: el pavelló espanyol de vegades sembla més desocupat que ocupat. O bé: sembla fet a pinzellades. “És una exposició que cap en una maleta”, diu Aguirre.

La mostra exhibeix els vídeos d’Okariz parlant amb obres d’art en museus de tot el món

A més dels vídeos que Okariz ha gravat de si mateixa parlant amb obres d’art a diversos museus del món (el Guggenheim i el de Belles Arts de Bilbao, el MoMa i el Metropolitan de Nova York; li agrada, a més de conversar amb el silenci, explorar la transgressió que suposa), l’exposició té altres potes que sustenten el concepte, per exemple la performance Ocean breath (‘Alè oceànic’), que escampa so de mar per tot el recinte, o la intervenció aquosa de Prego al jardí del darrere (‘Font negra’). “Tot flueix”, diu Aguirre. No flueix menys que les altres coses el vídeo de la micció en posat masculí d’Okariz gravat el 2001 a Nova York, mai exposat fins al moment.

La Itziar xerra amb la Itziar, perquè és l’artista comunicant-se amb el silenci que li torna ‘Retrat de la meva dona’, de Jorge Oteiza. La seva dona es deia Itziar Carreño.

Temes: Exposicions Art