Gael García Bernal: "La destrucció va implícita en el nostre desenvolupament"

Des que el vam descobrir a 'Amores perros' (2000), d'Alejandro González Iñárritu, Gael García Bernal (Guadalajara, Mèxic, 1978) s'ha convertit en una de les cares imprescindibles dins del cine internacional. Ha treballat amb Alfonso Cuarón, Pedro Almodóvar, Michel Gondry o Pablo Larraín i ara estrena 'Ardor', un western selvàtic tan sensitiu com carregat de violència interna en què interpreta un xaman que intentarà protegir una dona (interpretada per Alice Braga), de l'atac d'una colla de mercenaris disposats a prendre-li les terres per a desforestar-les. Una metàfora sobre la depredació capitalista del territori verge des d'un punt de vista suggerent i enigmàtic.

Es tracta d'un projecte molt especial dins de la seva carrera, ¿què va ser el que més li va interessar d'ell?

Una de les raons va ser endinsar-me en una zona molt recòndita i misteriosa que pràcticament ningú coneix, a la part subtropical de Misiones a Paraná. Un lloc que van colonitzar els guaranís i més tard van reestructurar els jesuïtes per deixar després pas a una forta immigració europea. No el coneixia i va ser per a mi un descobriment, per la seva diversitat heterogènia, per la seva exuberància natural i la seva essència gairebé primitiva.

La pel·lícula gira al voltant de la dicotomia entre la naturalesa i la civilització, sobre el xoc que es produeix entre totes dues de manera al·legòrica.

Jo crec que el camí de l'ésser humà hauria d'estar orientat a no tenir la necessitat de deixar una empremta constant en el món. Però al final estem supeditats a les infraestructures i la tecnologia que dominen el nostre present. El concepte de destrucció s'ha convertit en part implícita del nostre desenvolupament. En la pel·lícula, el que es qüestiona és la relació entre l'home i la naturalesa, si els éssers humans hauríem d'ocupar un ecosistema tan fràgil. Els personatges defensen i al mateix temps qüestionen el seu dret a pertànyer a la terra.

Suposo que va ser un autèntic repte rodar enmig de la naturalesa.

Molt complicat, perquè la selva és molt traïdora. Passes calor, molt fred, hi ha pluges torrencials, milions de cuques, de mosquits, i jo havia de caminar descalç, cosa que era molt molesta perquè se'm clavava de tot a les plantes dels peus.

La profunditat de la selva, el seu misteri, la seva màgia i misticisme em van traslladar a les pel·lícules del tailandès Apichatpong Weerasethakul. ¿El van tenir present?

¡Per descomptat! El compare Apichatpong sempre va estar present, el vam tenir en tot moment al cap a l'hora de fer la pel·lícula. Fins i tot surt un tigre que gairebé es mimetitza amb el meu personatge.

I després hi ha el western, és clar, al qual homenatja la pel·lícula de manera explícita.

Intentem integrar tots els tòpics del gènere d'una manera original. Hi ha personatges dolents que fan les coses a la força, personatges bons que lluiten per sobreviure, i un entorn hostil, un territori conquistable. I la violència, és clar.

Notícies relacionades

La vida sense Paul Auster

Viatge cinematogràfic a Brooklyn

El seu personatge em va recordar una espècie de samurai, que va per lliure i intenta exercir la justícia d'acord amb els seus propis codis morals.

¡Per fi algú se n'adona! De fet un altre dels punts fonamentals de referència per configurar el meu paper va ser la vida de Musashi, el famós guerrer del Japó feudal, la seva disciplina, rigidesa moral, els seus valors. Fins i tot vam agafar algunes anècdotes de la seva vida per a la pel·lícula, com passa en l'escena en què el meu personatge lluita amb un rem. La seva tècnica era ofuscar el seu contrincant abans d'enfrontar-se amb ell, guanyar-li la batalla abans de començar-la. Cosa que també fa Mourinho en la seva variant més baixa (riu).