Bill Murray: "No busco pel·lícules, elles em troben"

A l’altra banda de la ‘suite’ de l’hotel de Toronto on Bill Murray (Illinois, 1950) està parlant amb els periodistes, els publicistes i representants de premsa tremolen pel que podria passar aquest matí. Murray, un esperit lliure, ja n’ha armat anteriorment. Desapareix. Com fa normalment a la seva vida. Si un és un director principiant que vol Murray per a la seva pel·lícula, l’única forma de localitzar-lo és a través d’un telèfon que respon un contestador automàtic. Theodore Melfi, el director de St.Vincent, hi va deixar almenys 12 missatges. L’actor no va contestar mai. Però Melfi no va desistir. “Si algú em vol trobar de veritat, ho aconsegueix”, diu Murray.

St. Vincent és l’última pel·lícula de l’actor d’'Els caçafantasmes' i 'Lost in translation', en què interpreta un esperit igual de lliure que ell i per la qual està dins d’aquesta suite posant nerviosos els publicistes. I també els periodistes, és clar. La veterana corresponsal del diari anglès The Guardian surt de l’habitació amb un riure nerviós i sospira un cop fora de perill. “És encantador”, diu. Però les publicistes segueixen donant instruccions, per si de cas: “No li agrada parlar d’ell, pregunti per la pel·lícula”. Una vegada dins de l’habitació, sense publicistes, tot canvia. Murray està relaxat i somrient, el seu estat natural. Està encantat de parlar més temps fins i tot de l’indicat. Deixa clar que el que l’incomoda és la indústria i tot allò que posi en perill la seva llibertat, una llibertat que va guanyar gràcies a l’èxit aconseguit ben aviat i que, després de més de tres dècades de carrera, és al seu nivell més alt. Bill Murray només fa el que vol fer.

Theodore Melfi m’acaba de dir que si vostè no hagués acceptat fer ‘St. Vincent’, no l’hauria fet.

¿Li ha dit això?Probablement s’ho està inventant.

Això m’ha dit, i també que li va costar  molt temps trobar-lo.

No tinc agent o mànager. Òbviament, no saben mai per on començar per trobar-me. Tinc un amic que rep, crec, unes 30 trucades a la setmana sobre feines per a mi. Així que, cada cert temps, li he de comprar una maleta o alguna cosa així [riu]. Però no ho faig per posar-los-ho difícil a persones com Ted [Melfi]. Ho faig per a la gent amb qui no vull treballar. Ni tan sols intento ser complicat, només intento fer-ho fàcil per a mi. Si algú em vol trobar de veritat o si algú la volgués trobar a vostè, ¿no ho aconseguirien? No s’ha d’exagerar. Ted em va trobar i estic content. Crec que amb tota la gent que m’ha trobat, he disfrutat. He disfrutat de les meves pel·lícules i, com a resultat de no sortir a buscar projectes, crec que estic aconseguint més bones propostes.

¿Rebutja molts dels projectes que li arriben, doncs?

Quan tenia agent rebutjava pel·lícules contínuament perquè em passava tones de porqueria. Però diria que ara només m’arriben projectes bons. Bé, també me n’arriben alguns de dolents. Però no en rebo tants perquè no els busco. Suposo que, probablement, en rebutjaria la majoria. Encara arrossego un retard de lectura d’anys, però en rebutjo la majoria.

¿Com el va convèncer Melfi amb ‘St. Vincent’?

La pel·lícula té molt moviment. Hi passen moltes coses. Al meu personatge li passa de tot a la vida: la seva dona s’està morint, té problemes econòmics, al seu voltant pul·lulen una noia russa [Naomi Watts, de stripper embarassada], un nen [Jaeden Lieberher], la veïna [Melissa McCarthy]... Vincent té molts problemes, però no s’ofega en cap. Segueix endavant. Hi ha molta emoció, però no és sentimental. M’agrada.

Vincent és la mena de personatge sobre el qual la gent podria dir que “és Bill Murray fent de Bill Murray”. ¿S’ho pren més com un afalac o com una crítica?

És una crítica que rebo de la gent des de fa gairebé 30 anys. En aquesta pel·lícula, també ho diuen de Jaeden Lieberher, fins i tot jo ho dic, que ell no està actuant, que està sent ell mateix. Però aquí hi ha la clau: ser un mateix és molt difícil, molt més que actuar. I no és que jo ho faci, només dic que és molt més complicat. Per tant, si algú ho diu, m’ho prenc com un afalac. El que sí que intento és trobar aquests personatges dins de mi. És a dir, puc posar-me una perruca, un bigoti, un os travessant el nas, però segueix consistint a trobar aquell personatge dins de mi. Podria ser vostè. Només l’he de trobar dins de mi.

¿I com va trobar Vincent dins de vostè?

Bé, crec que hi ha una part de mi, per exemple, que no aguanta tonteries. En pla, “no m’atabalis, no en vull ni sentir a parlar, no vull sentir la teva trista història”. Intento canviar de tema quan algú comença amb aquestes coses perquè sé per on van: ficar-nos en una espiral de misèria que no ajuda a cap dels dos. Això és una cosa que pensa Vincent i que penso jo.

A la pel·lícula també és un mentor per al nen. Amb 40 anys de carrera a l’esquena, deu ser un mentor per a molts actors... ¿Li agrada aquesta posició?

Jo vaig tenir mentors, hi ha hagut molta gent de qui he après. Però en realitat no necessites parlar amb ells perquè siguin una inspiració, aprens del que fan i després intentes fer-ho com creus que ho farien ells. Fa molt temps que faig això i he tingut la sort de tenir una carrera llarga. Encara aconsegueixo bons papers i encara faig bones pel·lícules, per tant, òbviament, dec haver après alguna cosa. Alguna cosa he fet bé. Per això la gent diu que vol treballar amb mi, per descobrir què he fet bé. No és gaire complicat: m’agrada passar-m’ho bé quan treballo, m’agrada estar tan relaxat com sigui possible, perquè si l’ambient és relaxat pots arribar al màxim de la teva intel·ligència, i veure el que estàs fent tu i el que estan fent els altres, processar-ho i adaptar-te.

Com el seu personatge, vostè valora molt la seva llibertat i té por de perdre-la.

Sí. Sí. Sí. La idea d’anar a la presó, per exemple, em terroritza. Sempre penso, “Oh, Déu meu, acabaré a la presó, faré alguna tonteria i acabaré a la presó”. Però crec que la llibertat real consisteix més a ser capaç de prendre la decisió correcta en un moment concret, sobre qui ets i què faràs. Així que si penses a ser lliure ara mateix, el primer és relaxar-se. El teu cos s’ha de relaxar. Parar una mica. N’has de sentir cada part, la mà, el braç, comprovar que, de sobte, els notes més pesats, i en aquell moment deixar-te caure damunt del cul i estar-te una mica més assegut. Ara és quan et relaxes. I quan, ara sí, ets més lliure perquè no sents la tensió que tenies fa un minut. I emocionalment també ets més lliure per escoltar i fer el que vulguis. No hi ha una agenda obligatòria. Ja no penses en el futur. Ets aquí.

[En aquell moment, apareix la publicista per indicar que queden cinc minuts d’entrevista: Murray, molt relaxat, fa gestos com dient: “Ni cas, tu segueix”].

¿Però ser lliure per fer el que un vulgui en cada moment no és un luxe? Aquesta llibertat, en aquest negoci, és una cosa que també s’ha guanyat amb la seva feina.

Jo no crec que sigui un luxe. És una obligació. És un recordatori que és la millor manera en què podem treballar. No vol dir que un estigui adormit o avorrit, només que un pot viure i disfrutar de la vida mentre treballa. I això és el que la gent oblida.

¿Estava relaxat durant ‘El dia de Bill Murray’ que es va celebrar en l’últim Festival de Toronto? ¿Quines sensacions li produeix una cosa així?

Probablement, que estic més a prop de la mort [riu]. No ho sé. Em preguntava coses com “¿Per què em dediquen un dia? No estic malalt” [riu]. Em sembla que només volien assegurar-se que hi aparegués... Però va ser un dia molt divertit. La gent va riure molt. I crec que van riure de tant que reia jo. Perquè, és clar, van disfrutar d’El dia de Bill Murray, però és que... ¡cada dia és El dia de Bill Murray a casa meva! [riu].

La intenció també era celebrar el 30è aniversari d’‘Els caçafantasmes’. ¿Què li passa pel cap quan pensa en aquesta pel·lícula i en el que encara significa per a tanta gent?

Va ser molt gran. És genial que a la gent, fins i tot ara, la torni boja la pel·li. Per a nosaltres, els que hi vam participar, aquest aniversari va ser molt especial: ens vam reunir, ens vam fer una foto... I, és clar, va ser molt emotiu perquè hi faltava Harold Ramis [un dels protagonistes, que va morir el febrer d’aquest any]. La veritat és que vam fer una gran pel·lícula i és increïble pensar que va ser fa tant de temps... Érem un gran equip fent un gran treball, i la vam clavar. També estàvem molt relaxats. Ens ho vam passar bé. Estàvem confiats. Érem lliures.

¿Troba a faltar aquesta mena de comèdia, aquesta llibertat?

Bé, aquella experiència no és gaire diferent de la que he viscut ara amb els meus companys de St. Vincent. És clar que Danny Aykroyd, Harold Ramis i Rick Moranis eren còmics d’alt nivell, brillantíssims. Però Melissa [McCarthy] i Chris [O’Dowd] també ho són, a la seva manera. Són molt, molt divertits. Ens ho hem passat molt bé rodant St. Vincent.

Però ¿què ha canviat per a vostè en aquests anys?

Notícies relacionades

Will Smith hauria pagat per silenciar un amant gai

Joël Dicker busca el ceptre de l'estiu

He tingut molta sort. He pogut prendre decisions. Vaig tenir èxit al principi perquè seguia i era arrossegat per gent que anava davant meu en molts aspectes. El meu germà John Belushi, Harold... Aquesta gent em va arrossegar. Vaig tenir èxit en les meves primeres pel·lícules, i això significa que vaig poder ser exigent. Vaig seguir. I llavors vaig prendre la decisió de no sortir a buscar projectes i realment ha valgut la pena [riu]. No busco pel·lícules, elles em troben. Sóc com un peix riu avall esperant que arribi alguna cosa [riu]. M’assec allà, a esperar. Ha anat així.

I pel que fa a la indústria, ¿quins canvis nota?

Ha canviat una mica la producció de les pel·lícules, però segueixo aprenent. M’he passat l’última dècada fent el que en dic pel·lícules tragicoartístiques, per les quals a penes he cobrat. ¡He treballat 13 anys sense cobrar! Bé, et paguen alguna cosa, sí, però no el que t’haurien de pagar. “És una pel·lícula artística i no tenim tants diners”, diuen. I jo deia: “Ok. Però així és com em guanyo la vida. No em pots pagar amb un filet i uns ous ferrats”. Crec que ja no es fan pel·lícules grans com les d’abans. I les pel·lícules que trobo interessants són de baix pressupost, com Lost in translation, que la vam rodar en 28 dies. Aquestes pel·lícules només les fas perquè t’agraden. Si funcionen, funcionen. No busco pel·lícules de grans pressupostos. No dic que no les faria si alguna fos divertida, però... només faig les que m’agraden.