‘Una batalla tras otra’, el mirall d’on som

La pel·lícula de Paul Thomas Anderson, favorita per aixecar l’Oscar diumenge, ofereix inquietants paral·lelismes amb l’actualitat malgrat que el director treu importància a la seva càrrega política.

‘Una batalla tras otra’, el mirall d’on som
4
Es llegeix en minuts
Rafael Tapounet
Rafael Tapounet

Periodista

Especialista en música, cinema, llibres, comèdia i subcultures

Ubicada/t a Barcelona

ver +

En les entrevistes promocionals que van precedir l’estrena d’Una batalla tras otra, el director Paul Thomas Anderson va insistir una vegada i una altra que la pel·lícula no s’havia de llegir en clau política, sinó que era molt més "correcte" abordar-la com una cinta d’acció o com una pel·lícula familiar sobre un pare que lluita per trobar la seva filla. Els temes de fons, va apuntar, són només "un decorat". És molt probable que aquest afany d’Anderson a desactivar la càrrega ideològica del seu film fos només una manera de protegir-se davant de la previsible reacció de les files trumpistes, que han arribat a presentar Una batalla tras otra com "una irresponsable apologia del terrorisme d’esquerres" i com una prova irrefutable del fet que Hollywood continua sent un perillós territori woke. En qualsevol cas, es diria que el director no va haver de compartir aquestes consideracions sobre la naturalesa de la pel·lícula amb els seus actors; almenys, aquesta és la impressió que va quedar després de veure la convicció amb què Leonardo DiCaprio defensava públicament que Una batalla tras otra "és un mirall d’on som i en quin estat ens trobem com a país i com a món".

És cert que tant DiCaprio com la immensa majoria de crítics van apuntar en el seu moment que aquesta condició de retrat de l’actualitat estava filtrada i distorsionada per l’humor i l’absurd, que donen a la pel·lícula una aparença de cartoon hiperbòlic. Però en els últims mesos la realitat s’ha entossudit a retallar distàncies amb aquesta sàtira exagerada i grotesca, de manera que Una batalla tras otra ha anat adquirint, potser sense voler-ho, una singular qualitat visionària, i els paral·lelismes entre l’actualitat i la ficció resulten cada vegada més inquietants. Aquí en teniu alguns exemples:

Croada antiimmigració.

En la seqüència que obre Una batalla tras otra, els membres d’un grup revolucionari antifeixista alliberen els presoners d’un centre de detenció d’immigrants dirigit per un oficial violent i racista. Més endavant en el film (i 16 anys després en la història), l’ofensiva antimigratòria ha escalat encara més i entra en escena un personatge (el mestre de karate interpretat per Benicio del Toro) que dirigeix una xarxa per ajudar a escapar els immigrants indocumentats, com en l’època de l’esclavitud. No és que en aquests últims 20 anys hagi deixat d’haver-hi als EUA control migratori i deportacions, però que l’estrena de la pel·lícula coincidís amb un moment en el qual el Servei d’Immigració i Control de Duanes (ICE) ha multiplicat la seva activitat, convertit en una força paramilitar formada per mercenaris caçarecompenses, dona al film un nou sentit que es troba lligat a l’actualitat.

Terrorisme ‘chic’.

Ja des del seu mateix nom –El 75 Francés, tret d’un còctel de xampany i ginebra–, el grupuscle terrorista en el qual militen Pat Calhoun (DiCaprio) i Perfidia Beverly Hills (Teyana Taylor) es presenta com una caricatura cool molt lliurement inspirada en els Weathermen dels anys 60 i als Panteres Negres. No semblen tenir una adscripció ideològica clara més enllà de defensar la igualtat, d’oposar-se a un poder autoritari i de cridar aquí i allà "¡Visca la revolució!". Una setmana després de l’estrena de la pel·lícula, Donald Trump va firmar una ordre executiva per la qual el moviment Antifa –una constel·lació de grups activistes d’extrema esquerra sense líders ni estratègia comuna que s’enfronten al supremacisme blanc– passava a ser considerat com una "organització terrorista nacional". Al cap de pocs mesos, arran de les mobilitzacions contra els excessos de l’ICE, els mitjans van començar a publicar reportatges sobre la tornada dels Panteres Negres.

Un coronel de dibuixos animats.

A un costat del mirall hi ha el coronel Steven J. Lockjaw, un militar racista, ultraviolent i venjatiu amb un tall de cabells filonazi que dirigeix un centre de detenció d’immigrants i que, després de desarticular el grup revolucionari El 75 Francés, rep el premi Bedford Forrest (Nathan Bedford Forrest va ser un general confederat, tractant d’esclaus i primer Gran Mag del Ku Klux Klan). A l’altre costat hi ha Gregory Bovino, un comandant de la Patrulla Fronterera aficionat al gas lacrimogen al qual li agrada lluir un abillament de sospitosa inspiració alemanya i que es va veure enredat en una demanda per discriminació racial abans de convertir-se en l’adaladí de les tàctiques més agressives en la lluita contra la immigració irregular. Un és un personatge de ficció interpretat per Sean Penn. L’altre, no.

Notícies relacionades

El Club d’Amants De Nadal.

En la ficció d’Una batalla tras otra, el Club d’Amants de Nadal és una societat secreta d’elit formada per multimilionaris, polítics i militars d’alt rang que promouen el supremacisme blanc utilitzant com a tapadora la defensa de la tradició nadalenca i recorrent a mètodes com l’extorsió i l’assassinat dels "impurs". El seu és un nivell de depravació difícil de concebre en la vida real, almenys fins que un dona una ullada als documents desclassificats del cas Epstein (en els quals, per cert, apareixen mencions al Club del Zodíac, una enigmàtica i ultraexclusiva societat secreta fundada a Manhattan fa 158 anys). I el zel que mostren en la preservació dels rituals nadalencs no queda massa lluny d’aquestes campanyes recents que, des dels sectors més conservadors, s’afanen a assenyalar com a perillosos enemics de la cristiandat als que diuen "bones festes" en lloc de "bon Nadal".

Temes:

Hollywood Humor