Tres directores catalanes debuten a Canes: els projectes d’Aina Clotet, María Martínez Bayona i Aina Callejón

Sens dubte, la cara més visible d’aquesta fita és la inclusió de tres pel·lícules espanyoles entre les que aquest any aspiren a la Palma d’Or –‘Amarga Navidad’, de Pedro Almodóvar, ‘El ser querido’, de Rodrigo Sorogoyen, i ‘La bola negra’, de Javier Ambrossi i Javier Calvo–, més que res perquè suposa un rècord, si no més. Estrenat fa un parell de mesos a Espanya, el 24è llargmetratge del manxec és el setè de la seva carrera que competeix en un certamen en què ja ha obtingut el premi a la millor direcció, per ‘Todo sobre mi madre’ (1999), i el premi al millor guió, per ‘Volver’ (2006).

Tant Sorogoyen com Los Javis, en canvi, són debutants en aquest concurs, però hi ha una diferència notable entre ells: si la inclusió d’‘El ser querido’ era una cosa que es donava per feta –molts consideren que ‘As Bestas’ (2022), l’anterior pel·lícula del director, ja n’hauria d’haver format part–, la de ‘La bola negra’ va agafar gairebé tothom per sorpresa.

Entre les dotzenes de títols seleccionats pel festival fora de la pugna per un lloc en el palmarès oficial figuren sengles pel·lícules dirigides per tres directores catalanes debutants. ‘Viva’, el primer llargmetratge dirigit per l’actriu barcelonina Aina Clotet, explica la història d’un dona que, acabats de complir els 40 i després de superar un càncer, sent la urgència de viure intensament. Està ambientada en un futur distòpic, i això l’emparenta amb l’‘opera prima’ de la tarragonina –establerta a la Gran Bretanya– María Martínez Bayona, titulada ‘The End of It’ i ambientada en un futur en què l’envelliment té cura i la mort és opcional; la protagonitzen Rebecca Hall, Gael Garcia Bernal i Noomi Rapace, i es projectarà al final del festival.

Per la seva banda, el curtmetratge ‘Tú, yo y la vaca’, treball de final de màster de la barcelonina Aina Callejón, participa en la secció Le Cinef, que cada any porta a terme una selecció de treballs realitzats per estudiants d’escoles de cine de tot el món.

‘Aquí’, del portuguès Thiago Guedes, és una pel·lícula estrictament francoportuguesa si ens atenim a criteris pressupostaris, però tot canvia al tenir en compte que, per retratar un món en què les memòries individuals són esborrades, se serveix d’un repartiment en què figuren noms il·lustres dins de les nostres fronteres com Manolo Solo, Patricia López Arnaiz, Itsaso Arana, Sergi López i fins i tot Fernando Trueba. Arana així mateix apareix a la nova pel·lícula de Laïla Marrakchi, ‘La más dulce’, drama sobre dues dones que abandonen el Marroc per treballar recollint maduixes a Espanya, on es converteixen en víctimes d’abús.

Notícies relacionades

Nahuel Forchini, escultor: «La meva mare va assistir només a una classe de Dalí, i va dir que era un desastre com a professor»

El centre d’art cofundat per Sara Puig a Berlín celebra el desè aniversari amb una mostra de fotos d’Adam Fuss juxtaposades a un dibuix de Da Vinci

També transcorre al nostre país la tercera pel·lícula com a director de l’actor Diego Luna, ‘Ceniza en la boca’, adaptació de la novel·la homònima de l’escriptora mexicana establerta a Espanya Brenda Navarro, sobre les penúries d’una dona que abandona Mèxic per reunir-se amb la seva mare a Madrid. I el nou llargmetratge com a director de l’actor francès Guillaume Canet, ‘Karma’, és un drama psicològic sobre una dona acusada de la desaparició del seu fillol que es va rodar en bona mesura a Catalunya –al Port de la Selva i la Selva de Mar, concretament– i en el qual Leonardo Sbaraglia i Luis Zahera comparteixen protagonisme amb Marion Cotillard.

La presència espanyola a Canes es completa als marges del certamen, a les seccions de la seva programació més allunyades de l’economia cinematogràfica actual. D’una banda, la producció catalana de realitat virtual ‘The Black Mirror Experience’, firmada per David Bardos i Damià Ferràndiz i basada en la sèrie creada per Charlie Brooker que inspira el seu títol, competirà a la secció Cannes Immersive, dedicada a l’art immersiu. D’altra banda, el festival projectarà còpies restaurades tant d’‘El laberinto del fauno’ (2006), de Guillermo del Toro, com de ‘Cría Cuervos’ (1976), l’obra mestra de Carlos Saura que va guanyar aquí el gran premi del jurat fa ara mig segle, i la inclusió de la qual en aquesta programació seria suficient per donar raons al triomfalisme.