Una hipnòtica Anne-Sophie Mutter

La il·lustre violinista enlluerna el Palau amb el segell personal de la seva interpretació d'obres de Brahms, Penderecki i Bach

dcaminal33388062 icult anne sophie mutter    foto a bofill160402164913

dcaminal33388062 icult anne sophie mutter foto a bofill160402164913

2
Es llegeix en minuts
César López Rosell
César López Rosell

Periodista

ver +

Allà la teniu, amb 40 anys de carrera a les espatlles des que va debutar als 13 anys a Salzburg amb Herbert von Karajan. Anne-Sophie Mutter (Rheinfelden, Baden, 1963), equipada amb la  renovadora mestria de la seva maduresa artística, va sumir el públic del Palau en un estat d’hipnosi col·lectiva amb la interpretació d’un variat i ben estructurat programa que va tenir una acollida entusiasta. Així, va interpretar obres del Krzysztof Penderecki, la cèlebre Partita, número 2 de Johann Sebastian Bach i dues peces de Johannes Brahms.

    

El silenci es va apoderar de la sala quan va aparèixer amb el pianista Lambert Orkis per recrear l’Scherzo de la Sonata F.A.E, moviment compost per Brahms dins d’una obra creada juntament amb Albert Dietrich i Robert Schumann. Va iniciar així un recorregut de gran exigència per a ella i per al públic. Però a la violinista li agrada el risc de compatibilitzar el repertori clàssic amb obres de contemporanis que han escrit per a ella.

    

Notícies relacionades

En aquesta ocasió, va concedir el protagonisme a Penderecki, com a homenatge a la col·laboració amb aquest autor que es va iniciar amb l’actual segle, precisament amb la bellíssima Sonata per a violí i piano, número 2, que va estremir la segona part del concert, tot i que en la primera ja va interpretar amb Roman Patkoló el Duo concertant per a violí i contrabaix, de gran lluïment també per al seu acompanyant. Entre mig va enlluernar amb la cèlebre Partita, número 2 de Bach, de la qual va oferir una lectura tan brillant com personal i no exempta de l’espontaneïtat d’una artista que se sent lliure per donar curs a la creativitat pròpia sempre que garanteixi els bons resultats.

DELIRI FINAL

La sonoritat del seu Stradivarius va il·luminar el recinte per la riquesa de contrastos d’una obra en què el violí es converteix en instrument polifònic. Mutter va sorprendre tant en les notes altes com en la subtilesa de les més baixes, amb un fraseig encisador i un lirisme flotant. Era tot tan màgic que no se sentia ni una mosca. I quan va arribar el punt final amb les tres danses hongareses de Brahms va provocar el deliri, igual que als bisos. Una altra demostració impressionant d’aquesta artista que no decep mai i sempre treu del seu barret de copa algun prodigi nou.