L'altra cara del superheroi Birdman (o la inesperada virtud de la ignorancia)

La ruptura artística amb el guionista dels seus tres primers films, Guillermo Arriaga, semblava condemnar González Iñárritu a un carreró sense sortida. ¿Com podia recuperar l'originalitat perduda després d'aparcar definitivament els relats amb estructura voluntàriament desordenada i altres experiments narratius en què s'havia fonamentat el prestigi del cineasta mexicà?

La primera resposta no va ser ni contundent ni satisfactòria: Biutiful. La segona, Birdman (o la inesperada virtud de la ignorancia), que apareix quatre anys després d'aquella -temps suficient per replantejar-se la seva carrera-, és moltíssim més interessant tant pel que explica com per la manera escollida per fer-ho.

El director de 21 gramos torna a l'àmbit nord-americà pel que fa a repartiment, producció i localitzacions, tot i que Birdman no és gens una pel·lícula de director estranger que es doblega a les consignes de Hollywood. En absolut. Hi ha un batec propi en la mirada, en la trama argumental, en una posada en escena que no és tan innovadora -tot el film en un pla seqüència i una sola unitat espacial, però no temporal-, però sí conseqüent i tècnicament ben realitzada.

Michael Keaton ha interpretat en dues ocasions el superheroi fosc de Gotham a les ordres de Tim Burton. Després, la seva carrera no és que s'hagi ajustat forçosament a la composició bastant exitosa d'aquell personatge, malgrat que tampoc ha estat un camí de roses. L'actor que encarna Keaton a Birdman es va fer famós interpretant en el passat un superheroi alat, Birdman, l'home ocell, i, en aquest cas sí, la seva posterior trajectòria ha estat condicionada per aquest personatge amb el qual tothom l'identifica.

Després de ser Batman, Keaton va tenir bons papers en títols com Molt soroll per no res, Els meus dobles, la meva dona i jo i Mesures desesperades, on va demostrar que valia més enllà de la màscara de l'home ratpenat. Per contra, Riggam, el protagonista de Birdman, ha de fer un salt en el buit per recuperar l'autoestima artística i el respecte dels altres. Decideix llogar un teatre de Broadway i muntar-hi una obra a partir d'un relat de Raymond Carver. De superheroi amb ales a protagonista d'un drama existencialista i fatalista.

ÚNIC PLA SEQÜÈNCIA 

Notícies relacionades

¿Val la pena?

Premi al Programa per a l’Atenció Integral a Persones amb Malalties Avançades

Keaton serveix bé els interessos de González Iñárritu en la descripció d'aquest personatge dual, un superheroi malgrat ell, algú condemnat a una existència que ja no desitja. L'elecció d'un únic pla seqüència (encara que no filmat en temps real: hi ha el·lipsis en la continuïtat narrativa, passos ràpids i elegants del camerino a l'escenari) reforça aquesta idea de la identificació del personatge amb qui és, qui desitja ser i aquell que interpreta en la tarima del teatre. Tot se succeeix vertiginosament amb Riggan sempre enmig de cada situació.

Tècnicament virtuosa i estilísticament coherent, com ho va ser en el seu moment El arca rusa de Sokurov, un altre film (ben diferent) en un sol pla seqüència. González Iñárritu desafia la deriva creativa amb un cop d'autoritat en relació amb la seva anterior pel·lícula. Birdman reflexiona sobre el pànic de l'actor devorat pel seu personatge i les interioritats de la creació teatral i, també, sobre els propis mecanismes de la representació audiovisual.