Alfombra vermella

Beyoncé, Bad Bunny, Kendall Jenner, Rihanna, Sabrina Carpenter... ¿Quin és el millor vestit de la polèmica Met Gala 2026? Vota pel teu favorit

De Gustave Klimt a la ‘Venus de Milo’, per l’alfombra vermella més poderosa del planeta han desfilat vestits memorables inspirats en grans obres d’art, en un aquelarre de luxe i ostentació marcat per les protestes pel patrocini dels Bezos, i per absències com la de Zendaya i Rosalía

Rihanna, Bad Bunny, Beyoncé, Kendall Jenner y Sabrina Carpenter, con sus modelos artísticos en la Met Gala 2026.

Rihanna, Bad Bunny, Beyoncé, Kendall Jenner y Sabrina Carpenter, con sus modelos artísticos en la Met Gala 2026. / AFP / EFE

9
Es llegeix en minuts
Laura Estirado
Laura Estirado

Periodista

Especialista en Gent, Reialesa, Moda, Tendències, Estil y Xarxes

Ubicada/t a Barcelona

ver +

LaMet Galad’aquest any va tornar a convertir les escalinates del Museu Metropolità de Nova York a l ’alfombra vermella més influent de la moda internacional. Sota el lema ‘Fashion Is Art’ i amb l’exposició ‘Costume Art’ com a marc, la nit va reunir més de 450 celebritats de la moda, el cine, la música, l’esport, la tecnologia i la cultura pop per demostrar que un vestit pot ser molt més que un vestit: una obra d’art i un cop d’efecte viral.

Al capdavant de l’edició 2026, que va recaptar la xifra històrica de 36 milions d’euros, hivahaver Anna Wintour junt amb Beyoncé – torn després d’una dècada –, Nicole Kidman i Venus Williams com a copresidentes, mentre Jeff Bezos i Lauren Sánchez van exercir de presidents honoraris.

Entre els estilismes més aconseguits, el de l ’‘avi’ Bad Bunny; tant el de Kendall com Kylie Jenner – amb els seus ‘looks’ d’efectetossudiment fora’ eren la versió de carnal de ‘Victoria Alada de Samotràcia’ i la ‘Venus de Milo’, respectivament –; el subjugador model gòtic inspirat en l’artista surrealista Leonora Carrington que es va calçar Madonna; o l’aconseguit de Hunter Schafer, evocant la ‘Mäda Primavesi’ de Gustav Klimt. Total, alfombra vermella de la Met Gala un museu viu de volums escultòrics, transparències calculades, cotilles, joies i siluetes impossibles pensades per dominar els ‘flashes’.

Aquesta vegada, es van trobar a faltar Timothée Chalamet, que va preferir el partit Knicks-76ers, Zendaya, embrancada en ‘premieres’, i Rosalía, en ple ‘Lux Tour’. La gran sorpresa de la nit ha sigut el debut en el sarau de Marta Ortega i el seu marit, Carlos Torretta.

La parella ha posat l’accent espanyol a la vetllada posant a l’alfombra vermella, una cosa molt poc habitual en ells

Notícies relacionades

Però la nit també va arribar embolicada en polèmica. En diversos punts de Manhattan, incloent-hi la façana de l’edifici Chrysle r, es van veure projeccions en contra de la participació dels Bezos, amb missatges com «Si pots comprar la Met Gala pots pagar més impostos».

📌Repassem aquí les estrelles més ben vestides de la nit (i alguna, potser, no tant). Vota si t’agraden:

Beyoncé, d’ En Olivier Rousteing

Beyoncé va tornar a la Met Gala amb magnificència després de 10 anys d’absència, fidel a Olivier Rousteing, ex-Balmain. El seu ‘look’ dibuixava sobre el cos un esquelet humà brillant, entre moda i anatomia, rematat amb una capa maxi de plomes en degradat i centenars de quirats de diamants Chopard. Una entrada teatral, magnètica i èpica, pensada per dominar la nit. La seva aparició, al costat del seu marit, Jay-Z, i la seva filla Blue Ivy, va convertir l’alfombra en pur impacte.

Beyoncé, al costat del seu marit, Jay-Z i la seva filla Blue Ivy, a la Met Gala 2026. /

SARAH YENESEL / EFE

Rihanna, de Margiela

Rihanna va tancar la Met Gala 2026 com només ella sap: tarda, magnètica i al costat d’ A$AP Rocky. Va apostar per Maison Margiela amb un vestit escultòric de brillantor líquid’, cos joia i efecte daurat, elevat per detalls preciosistes en pèl, maquillatge i accessoris. Un ‘look’ entre armadura, obra d’art i diva futurista, perfecte per convertir l’alfombra al seu propi escenari inoblidable.

La diva de Barbados i A$AP Rocky, sobre l’alfombra del Met. /

ANGELA WEISS / AFP

Bad Bunny, de Zara a mesura

Bad Bunny va convertir la Met Gala 2026 en ‘performance’: va aparèixer irreconeixible, envellit amb pròtesis, cabells blancs, arrugues i bastó. El vestit negre a mida de Zara, amb lazada XL al coll, dialogava amb el cos envellit que proposava l’exposició i amb el lema ‘Fashion is art’. Entre humor, elegància i comentari sobre el pas del temps, Benito va firmar un dels girs més originals de la nit. No només ‘disfressa d’ancià’, sinó una idea del cos com a obra d’art a través del temps.

Bad Bunny, a la seva arribada a la Met Gala 2026. /

MIKE COPPOLA / Getty Images via AFP

Sabrina Carpenter, de Dior

Sabrina Carpenter va portar la picada d’ ullet més cinèfila de la Met Gala 2026: un Dior embolicat en autèntica pel·lícula de ‘Sabrina’, el clàssic d’Audrey Hepburn. Membre del comitè amfitrió, va elevar la idea amb rínxols d’Old Hollywood i tocat ‘vintage’, com una estrella escapada d’un fotograma. Delicada, eixerida i lluminosa, va fer que el vestit semblés memòria, cel·luloide i joia en moviment.

Sabrina Carpenter, deixant-se fotografiar a l’alfombra vermella de la Met Gala 2026. /

MIKE COPPOLA / Getty Images via AFP

Kendall Jenner, de GapStudio

Kendall Jenner va lluir com una estàtua grega en moviment amb el seu vestit blanc drapat de GapStudio by Zac Posen, inspirat en laVictòria Alada de Samotràcia del Louvre, i que mostrava un mugró trampantojo. La picada d’ullet dialogava amb el model de la seva germana Kylie, que va portar un Schiaparelli nude de cotilla escultòrica, també amb una peça que imitava els pits nu de la Milo. Dues germanes, dues muses de museu.

La ‘top’ Kendall Jenner, a l’escalinata del Met. /

SARAH YENESEL / EFE

Madonna, de Saint Laurent

Madonna va convertir l’alfombra en aquelarre surrealista amb un Saint Laurent de vel violeta, camisa de setí de setí i encaix, botes de plataforma i un tocat-barco fantasma portat com a aparició. La referència eraThe Temptation of St. Anthony. Fragment II’, de Leonora Carrington: per això va entrar escortada per set dames, entre bruixa, reina pop i pintura vivent.

Madonna, una aparició artística, al Met. /

ANGELA WEISS / AFP

Georgina Rodríguez (verge de Fátima), de Ludovic de Saint Sernin

En ple èxtasi de ‘Lux Tour’ de Rosalía, Georgina Rodríguez va portar la seva fe a la Met Gala 2026 amb un Ludovic de Saint Sernin blau pàl·lid, cotilla estructurat, encaix francès i vel de misteri. La referència era la Verge de Fàtima, traduïda en alta costura, amb frases brodades al costat del cor i un rosari d’or blanc, perles i diamants valorat en 7 milions. Devoció, luxe i cos convertit en altar.

La model i empresària Georgina Rodríguez posa amb el seu ‘look’ Virgen de Fátima, a la Met Gala 2026. /

Octavio Guzmán / EFE

Blake Lively, d’Atelier Versace

Blake Lively reapareció en la Met Gala 2026 tras cuatro años de ausencia y apenas horas después de cerrar su acuerdo judicial con Justin Baldoni. Ho va fer amb un Atelier Versace del 2006 en xiffon pastís, cua monumental, brodats joia i aire d’aquarel·la rococó. El bolso Judith Leiber pintat pels seus fills va posar la nota íntima: moda, família i renaixement.

L’actriu Blake Lively, en la seva tornada a la Met Gala, després de quatre anys d’absència. /

DPA via Europa Press

Hunter Schafer, de Prada

Hunter Schafer va enlluernar a la Met Gala 2026 amb un Prada blau empolvat, floral i gairebé de porcellana, amb ‘cut-outs’ blancs, aplicacions delicades i un llaç romàntic que semblava sortit d’un jardí vienès. La referència pictòrica era MädaPrimavesi’,de Gustav Klimt: infància aristocràtica, flors planes, dolçor inquietant i bellesa convertida en tela viva.

La model i actriu d’‘Euphoria’ Hunter Schafer, a la Met Gala 2026. /

Octavio Guzmán / EFE

Heidi Klum, de Thierry Mugler

La reina de les disfresses i de les festes de Halloween, Heidi Klum, va portar la Met Gala 2026 al seu territori més teatral: va aparèixer com una estàtua de marbre vivent, amb vel petri, cos esculpit, pròtesi i pintura integral al costat del comediant Mike Marino. Obra de Thierry Mugler, la referència mirava a les escultures vetllades del XIX, especialmentLa Vestal velada, de Raffaele Monti.

L’impactant model de la top alemanya Heidi Klum, a la Met Gala 2026. /

ANGELA WEISS / AFP

Emma Chamberlain, de Mugler

La ‘podcaster’ Emma Chamberlain va ser literalment tela viva a la Met Gala 2026 amb un Mugler nude il·lusion esquitxat de brotxades vermelles, blaves, verdes i grogues, pintat a mà per Anna Deller-Yee. La referència no era una obra única, sinó l’imaginari pictòric de Van Gogh i Munch, filtrat per les aquarel·les i olis del seu pare.

Emma Chamberlain, un quadro errant. /

SARAH YENESEL / EFE

Katy Perry, de Stella McCartney

Sempre original, Katy Perry va tornar a la gala 2026 després de quatre anys sense trepitjar-la, convertida en enigma teatral amb un Stella McCartney de setí italià reciclat i una màscara metàl·lica de Miodrag Guberinic, gairebé d’esgrima. La referència artística orbitava el tarot, en especial El Mago, carta que va sostenir al revelar el seu rostre.

Katy Perry, en la seva tornada a la Met Gala després de quatre anys d’absència. /

ANGELA WEISS / AFP

Sam Smith, de Christian Cowan

El cantant Sam Smith va portar la Met Gala 2026 al drama fosc amb el dissenyador Christian Cowan: tocat negre vellutat, guants d’encaix, pendents rombeidals i una silueta de diva fúnebre, gairebé sortida d’un retrat nocturn. Més que una obra concreta, la referència mirava al glamur queer dels anys 40 i a l’esperit dandi d’ Oscar Wilde.

El cantant britànic Sam Smith, a la seva arribada a la Met Gala. /

ANGELA WEISS / AFP

Janelle Monáe, de Christian Siriano

La rapera Janelle Monáe va convertir la Met Gala 2026 en un jardí biomecànic amb un Christian Siriano gairebé immòbil, fet de molsa ecològic, cables trenats multicolor, papallones 3D i materials reciclats. La referència no era una obra concreta, sinó l’encreuament entreland ar’t, ciència-ficció i natura intervinguda: una criatura futurista, vegetal i elèctrica, meitat escultura, meitat ‘performance’.

La cantant Janelle Monáe, una de les més originals de la Met Gala 16. /

SARAH YENESEL / EFE

Sarah Paulson, de Matières Fécales

Sarah Paulson va portar la Met Gala 2026 la crítica social amb un ‘look custom’ de Matières Fécales de la col·lecció Tardor 2026, i un antifaç fet amb un bitllet d’un dòlar enganxat amb cinta adhesiva sobre els ulls. La col·lecció, titulada ‘El uno por cent’, caricaturitza els triomfadors més ostentosos de la societat contemporània: els ultrarics. Més que una referència pictòrica, va ser art conceptual: riquesa com vengui, poder com a màscara i alta costura com crítica incòmoda. Potser els Bezos van captar el missatge.

Sarah Paulson va arribar a la Met Gala amb recadito per als ultrarics. /

ANGELA WEISS / AFP