El moment de glòria de les sèries canadenques

A la sèrie de Jacob Tierney, creador ja d’èxit al seu país amb Letterkenny i el seu spin-off Shoresy (també amb paisatge d’hoquei), hi hem d’afegir una altra producció del servei d’estríming Crave (Canal + coproduirà la segona temporada): la parlada en francès Empatia (Movistar Plus+), de i amb la quebequesa Florence Longpré, imaginativa i emotiva comèdia dramàtica sobre salut mental. Ha acumulat una desena de premis internacionals, entre els quals hi ha el premi del públic del francès Séries Mania i el de millor sèrie al barceloní Serielizados Fest.

En els recents Canadian Screen Awards (els seus Oscars i els seus Emmy, tot en un), la sèrie més reconeguda va ser, evidentment, Más que rivales, amb 16 guardons, seguida per la comèdia Al norte del norte (Netflix), amb nou premis. Aquesta última és una altra perla de la tele canadenca recent: una història lleugera i divertida sobre la vida inuit que no eludeix les referències crítiques al colonialisme.

"L’èxit no podria arribar en més bon moment", apunta Radheyan Simonpillai, destacat periodista cultural amb base a Toronto, on va ser editor de Now, resposta local al Village Voice novaiorquès. "Ara mateix el Canadà s’enfronta a les pressions comercials amb els EUA. Els comentaris de Trump sobre la possibilitat que el nostre país es converteixi en el 51è estat han animat els canadencs a recolzar més la producció local. És possible que aquesta situació hagi tingut un rol en una recepció tan entusiasta".

Aquestes noves sèries resulten encara més inspiradores si tenim en compte que neixen malgrat (i no pas gràcies) un sistema de producció permissiu amb el risc. "El cine i la tele canadencs opten a un finançament públic [de fins al 60% de la producció] que porta els inversors a perseguir projectes poc atrevits i amb públic potencial ampli. Les sèries de la [cadena pública] CBC solen ser anodines". Que Al norte del norte passés per aquest procés i, alhora, mantingués una veu tan singular "no deixa de ser un miracle", apunta Simonpillai.

Tant Más que rivales com Empatia són projectes del servei d’estríming Crave, cada vegada més agosarat en les seves propostes. Els canadencs Seth Rogen i Evan Goldberg (The Studio) treballen per a ells en un reboot de Hobo, clàssic nacional sobre un gos pastor alemany que es fica en les vides de la gent i les arregla. "Però coneixent la carrera de Rogen i Goldberg, dubto que el nou Hobo sigui tan noble".

El Canadà és un país que és conegut per la seva multiculturalitat, però aquesta diversitat de tradicions i arrels rarament queda reflectida a la pantalla. Al norte del norte i també The office movers, del duo còmic negre Jae and Trey, són exemples que alguna cosa canvia en aquest sentit: més espai per a veus abans invisibilitzades. "Curiosament –recorda Simonpillai–, algunes de les nostres estrelles van haver e marxar als Estats Units per tenir les oportunitats que no tenien al Canadà". Per exemple, gairebé tots els protagonistes de l’aclamada sèrie sobre nadius americans Reservation dogs (Disney +) eren canadencs.

"El Canadà és un dels països més diversos del món", ens recorda Tammy Frick, directora executiva de l’Acadèmia del Cine i la Televisió Canadenca. "Les nostres històries reflecteixen naturalment un ampli rang de perspectives i veus. Segons el meu parer, és la combinació d’autenticitat amb diversitat el que fa que la narrativa canadenca atragui públics del voltant del món".

Precedents sagrats

Per descomptat, altres produccions notables havien cridat l’atenció fora de casa al llarg de la història. A mitjans dels 70, el Canadà va respondre al Saturday night live amb SCTV, el programa amb què Martin Short, Catherine O’Hara, John Candy o Eugene Levy van cridar l’atenció de Hollywood. A més de presentar Drake al món, Colegio Degrassi va educar sobre qüestions d’embaràs adolescent i abús de drogues a espectadors de molt diversos països, també Espanya.

Notícies relacionades

Can Oller, un segle de bar

‘Rocky’, la boxa i el somni americà

Per Simonpillai, si hi ha una nova era daurada, no va començar amb Más que rivales, sinó amb Schitt’s Creek (nou premis Emmy el 2020), La tienda de los Kim i Letterkenny, "tres sèries d’èxit que van trencar el mur de contenció", tot i que la tercera no s’ha pogut veure de cap manera a Espanya. Frick reivindica la "creativitat i ambició" d’una anterior a totes: l’odissea de ciència-ficció Orphan black, la protagonista del qual, Tatiana Maslany, s’ha convertit en actriu fetitxe d’Osgood Perkins i lidera ara la celebrada Satisfacción garantizada a Apple TV.

Si abans el Canadà es conformava de ser l’anomenat Hollywood Nord i fer servir els seus equips en produccions nord-americanes desenvolupades a falses ciutats nord-americanes, ara vol apostar per la seva indústria domèstica, les seves especificitats, les seves pròpies històries. "Espero que continuem invertint no solament en els creadors canadencs, sinó també en l’ecosistema que els ajuda a prosperar", reflexiona Frick. "Hem progressat molt en la producció de contingut de nivell mundial; ara hem d’assegurar-nos que aquestes històries continuïn sent descobertes i celebrades, a casa i també en l’àmbit internacional".