El director Florian Zeller ens explica les anècdotes de ‘El padre’

Una de les pel·lícules més ambicioses de la temporada acaba d’arribar a les nostres pantalles. Es tracta d’El padre, un drama que s’ha passejat durant anys amb gran èxit pels teatres del món (al nostre país la va protagonitzar Héctor Alterio) i que ara s’ha convertit en una pel·lícula dirigida pel seu propi autor, el francès Florian Zeller. Però encara hi ha més al·licients perquè el repartiment és de luxe encapçalat pels oscaritzats Anthony Hopkins i Olivia Colman (La favorita) perfectament acompanyats per Olivia Williams (El Missatger del futur, L’escriptor), Mark Gatiss (Mycroft Holmes a Sherlock), Rufus Sewell (Dark City, El hombre en el castillo) i Imogen Poots (28 semanas después, Vivarium).

El protagonista és un avi de 80 anys que viu sol tot i que la seva filla acudeix freqüentment a casa seva per ajudar-lo. És un home molt independent pel que s’enfronta sistemàticament a les cuidadores que contracta la seva filla perquè li facin la vida més fàcil. Però alguna cosa comença a no quadrar, la gent amb qui tracta canvia de rostre i fins i tot dubta si la seva filla pensa marxar a viure a París o està feliçment casada. Tot el seu món comença a fer-se miques i ja no pot tenir la certesa de gairebé res.

És una original, elegant i delicada aproximació al drama de l’Alzheimer que posa l’espectador a la pell del protagonista ¿està sent víctima d’un complot o està perdent el seny? Participes dels seus dubtes i pors i et sents tan desorientat com ell amb cada nova escena. Es dona la circumstància que en les seves representacions per tot el món gairebé tots els actors que han interpretat aquest personatge han obtingut múltiples guardons i es dona per fet que Hopkins competirà en la carrera de premis d’aquest any que està a punt de començar. Per saber més detalls d’aquesta pel·lícula, el director Florian Zeller, explica als lectors de EL PERIÓDICO com va ser el rodatge.

-Dirigint una primera pel·lícula. «El padre és l’adaptació d’una de les meves obres. Així que coneixia molt bé el material. I com vinc del teatre, no estava totalment perdut. La meva vida sempre ha consistit a treballar amb actors, intentar explicar històries, compartir emocions amb el públic... En certa manera, va ser com la continuació d’alguna cosa que ja sabia».

-Debutar amb Anthony Hopkins. «La primera vegada que vaig conèixer Anthony Hopkins, per descomptat, em vaig quedar una mica impressionat. El repte no podia ser més gran. Però després de cinc minuts, vaig saber que seria bastant fàcil treballar amb ell. És un ésser humà tan agradable. I tan humil... El dia després que ens vam conèixer, ¡em va trucar al meu hotel només per assegurar-se que no havia canviat d’opinió durant la nit! Per a un actor, ser humil significa intentar no servir-te a tu mateix, sinó a la història, a les emocions, la visió del director. Aquesta és l’actitud dels més grans».

-André a l’obra, Anthony al cine. «Quan vaig començar a somiar fer aquesta pel·lícula, l’única cara que em va venir a la ment va ser la d’Anthony Hopkins. Tenia l’absoluta convicció que seria extraordinari en aquest personatge. ¡Aquesta és la raó per la qual vaig decidir fer aquesta pel·lícula en anglès i no en francès! I com vaig escriure el guió pensant en ell, vaig anomenar al personatge Anthony. Volia que sabés que el guió va ser escrit només per a ell. I també sabia que seria com una porta que podria obrir en qualsevol moment durant el rodatge, una porta que s’obrís a les seves emocions personals i secretes, i potser al seu propi sentiment de mortalitat.»

-Del teatre al cine. «El que no volia fer era simplement filmar una obra de teatre. No és gaire emocionant i volia fer alguna cosa el més cinematogràfica possible. Això sí, quan es tracta d’una adaptació teatral, la primera idea que tens o els primers consells que reps són sempre escriure noves escenes, a l’aire lliure si és possible, per allunyar-te el màxim possible del teatre. Per a El padre vaig prendre la decisió de quedar-me en el mateix espai, però utilitzar aquest espai de manera cinematogràfica».

-Un apartament canviant. «Al començament de la pel·lícula, descobrim que estem a l’apartament de l’Anthony. No hi ha dubte d’això. Però pas a pas, podem veure alguns petits canvis, una metamorfosi a l’apartament. Volia que l’espectador reconegués l’espai. Però, alhora, que tingués algun dubte: ¿continua sent el mateix lloc? Vam rodar la pel·lícula en un estudi perquè tingués la llibertat de fer tot el que volgués: treure una paret, canviar la proporció, els colors... Era una manera de jugar amb la sensació de desorientació del públic. Perquè no volia que El padre fos només una història. Volia que fos com una experiència, l’experiència del que podria significar perdre el rumb.»

-L’òpera a la banda sonora. «Estimo l’òpera. Durant la preparació de la pel·lícula, vaig parlar molt amb l’Anthony sobre música. I vam descobrir que tots dos estàvem profundament commoguts per l’ària de Els pescadors de perles, de Bizet. És absolutament esquinçador. Em va dir que sempre havia somiat fer una pel·lícula amb aquesta música. La vaig utilitzar tres vegades a El padre. ¡Ara puc dir que he complert aquest somni tres vegades! Això és el mínim que podia fer, ja que ell ha complert el meu: ¡fer aquesta pel·lícula amb ell com a protagonista!

Notícies relacionades

El museu dels globus de la tercera temporada d'‘Emily in Paris’ obre a Barcelona l'1 de maig

Música, fantasia, dansa i burlesque

-Hopkins ballant claqué. «La història de la pel·lícula és trista, però també hi ha moments d’alegria. Especialment quan Anthony s’enfronta a aquesta bonica i jove cuidadora, interpretada per Imogen Poots, i es torna encantador. Recordo que vam parlar principalment sobre el seu vestuari. Quan li vaig suggerir una bata vermella, alguna cosa va passar al seu cap, ¡i va començar a improvisar ballant claqué com un professional! Va ser molt divertit per a tothom veure això en el set.

-La bufetada. «En una escena, Mark Gatiss havia de donar-li una bufetada a l’Anthony. Però no és fàcil bufetejar una llegenda. Especialment per al Mark, que el considera el millor actor viu. Però realment necessitava que fos cruel i agressiu. L’Anthony va acceptar el joc. Li va dir al Mark que no dissimulés i ho fes real i així va ser... I, després de la primera bufetada, l’Anthony, ¡va caure cap enrere!